Sanatçılar Covid-19'u tarihte dikkate değer, yıkıcı bir an olarak nasıl kaydedecek?

Bu büyük ölçüde çünkü sanatçının rolü, cümlenin sonunda belirleyici bir dönem garantisi olmadan bile yaratmaya devam etmektir. Sanat yapmak cesur ve gizemli bir iştir ve De Beauvoir ve Starr gibi insanlar yüzünden bulanık sürecin sık sık ve sonunda bir şey yarattığını biliyoruz (bir oyun, komedi biti veya bir görsel sanat parçası). Aşağıda, çeşitli ortamlarda çalışan yaratıcılar, pandemi zamanında seçtikleri zanaatları nasıl keşfettiklerini paylaşmaktadır.

Covid-19 Sırasında Sanat Yapmak: Sanatçılar neden ve nasıl meşhur boş sayfa

Sanat yapma süreci asla "kolay" değildir, ama insanlar rekor işsizlik sayılarıyla karşı karşıya kaldıklarında, kendilerini izole ettiklerinde ve sevdiklerinin korktuğunu ve bazen hayatlarını kaybetmelerini izlediklerinde zordur. Son bir bölümde Temiz hava, Hamilton Besteci Lin-Manuel Miranda, kendisini kişisel ve profesyonel projelerine önem vermeye zorlamanın bir mücadele olduğunu ifade etti, çünkü haberler ve kendi alanının sınırları tarafından sıkışıp kaldığını hissediyor. "Sana yazdığımı söyleyebilmeyi çok isterim Kral Lear Ya da şimdi oyun evlerinin kapandığı sonnetler, ama korkarım ki yapamam çünkü dünya için herkes kadar endişeliyim, "dedi Miranda. "Kendimi özel balonumdan uzaklaştıramıyorum çünkü kendimi düşüncelerimden uzaklaştıramıyorum… dünya bu pandemi ve tam da bulunduğumuz yer nedeniyle temelde farklı bir şekilde yeniden üretiliyor ve sanatçılar kendilerine bunu kabul etme enlemini verin."

Ulusal Kitap Ödülü Finalisti Min Jin Lee, yazarı Pacinko, Başlıkların tam olarak yaratıcılık yaratmadığını kabul eder, en azından en azından. "Haber döngüsünün parabolik doğasından çok rahatsız oldum. Planlar yapmak imkansız "diyor bana. Ancak Miranda'nın yaratma ihtimalinden bunalmış his duygularını paylaşırken, sanatını uygulamak için oturduğunda onun için bir şeyler değişir. "Yukarı tarafı, işi derinden ilgi çekici ve sakinleştirici buluyorum, bu yüzden yapabildiğimde çalışıyorum. çok çalışırım. Depresyon, kaygı ve OKB'm var, bu yüzden iş günlerime şekil veren iplik."

"Yapabildiğimde çalışıyorum. çok çalışırım. Depresyon, kaygı ve OKB'm var, bu yüzden iş günlerime şekil veren iplik."-Min Jin Lee, yazar

Üzerinde Şeker çağırma Podcast Mart ayında, en çok satan yazar George Saunders benzer bir alımı paylaştı, koşullar ideal olmasa da, en azından söylemek gerekirse, çalışmalarına odaklanmanın ona teselli sağlayabileceğini belirtti. "Kendim hakkında fark ettim ki, aklım her şey için cevaplar almak istiyor. Kendime rahatlık vermek için bir şeyler almak istiyor "dedi. "Buzun üzerine kaydırdığınızda ve yere inmeden önce o bölünmüş saniyede ... sadece kontrolden çıkıyorsunuz ve kaldırım size doğru koşuyor. Sanırım bazen, 'Evet, o anda biziz.'"Yani, pandemi olduğu kadar yıkıcı ve devam eden bir şeyin karşısında sunulacak vizyoner sonuçlar olmasa bile, buzda kayma ve yere çarpma arasındaki bu an, söz konusu, muhtemelen önemli ve önemli olacak. Gelecekteki sanat eserleri için verimli.

"Sanatçılar olarak, işimiz her zaman yaşadığımız süre boyunca insan kalbinde olup bitenleri algılamaktır," diyor heykeltıraş Paige Bradley. "Pandemi sırasında, kesinlikle bir durma duygusu vardı, ama sonra da bir pivot var ve bence pivot işimle konuşmak istediğim gerçekten önemli olan şey."

Bradley'nin çalışması insan kalbinin ruhunu yakalamayı amaçlıyor, (pandemik öncesi, heykelleri genellikle dansçıların ve kanatların maddi tasvirleri biçimini aldı ve netlik veya rahatlama gibi geçici duyguları ifade etmeye çalıştı. Dolayısıyla, bu pandemi zamanlarda sanatsal odağının değiştiği mantıklı. Şimdi kendini görsel sanatçı Felix Gozalez-Torres'in bir zamanlar bir "mutfak tablosu sanatçısı" olarak ifade edilen kampına yerleştiriyor ya da şimdi çalışmaları şimdi oturmuş, neredeyse paralize edici konsantrasyona batmış, kalem ve kağıtla birlikte gerçekleşen yaratıcının. Geçmişte, denekleri kendinden geçmiş hareketi tasvir ederken, Covid-19'un günlük işini belirli bir nesne ile bir büyüye dönüştürdüğünü söylüyor: kapılar ve şu an için ne anlama geldiklerini, kamu ruh halini yakalayan bağlantıda.

"Son zamanlarda kendimi bir kapıda dururken, altı metre uzakta kalmam gereken arkadaşlarla anlamlı konuşmalar yaparak buldum" diyor Bradley. "Sadece orada durmak bana yapmak istediğim yepyeni bir seri olduğumu hatırlattı, bilirsiniz, bu bağlantı noktasında nerede olduğumu, bu limanda kalıp kalmadığımı, ne kadar güvenli olduğuna karar vermem gerektiğine,. Bir sonraki projem bir anlamda bir tür araf. Ne kadar dışarı çıkmaya cesaret ediyorum? Evimin güvenliğini ne kadar bırakmak istiyorum? Birçok insanın aynı şekilde hissettiğini biliyorum."

"Ben de" yazan bu bağlantı hissi, Bradley'nin şimdi ve her zaman işinde aktarmaya çalıştığını söylediği şeydir. "Bağlantı hala bizi insan tutan şey. Başkalarıyla bağlantı kurmalıyız "diyor.

"Gülmek için iyi işler yapıyoruz ve ben şahsen henüz [pandemi] gezeceğimi bilmiyorum" -Amy Schumer, komedyen

Kabul sonrası bir dünyada, tekrarlayan bir soru, bu zamanın vinyetlerini film, kitaplar ve diğer ifade biçimleri aracılığıyla anlatmaya devam ettiğimiz hikayelere nasıl dokunacağı olacaktır. Hulu gösterisi olan komedyen Amy Schumer, Aşk, Beth, Bu yıl prömiyeri yapılması planlandı ve şu anda gecikti, bana mevcut senaryoyu hurdaya çıkarıp planlamayacağı konusunda bir tartışma olduğunu söylüyor.

"Bütün sezonu yazdık ve sonra pandemi oldu. Yani soru şu ki, geri dönüp bunu içine yazmalı mıyız? Henüz gerçekten bilmiyorum, "diyor Schumer. Sonuçta, komedyenler trajedi içinde mizah cepleri bulmakla suçlanırken, mükemmel zamanlamayı çivilemekle de görevlendiriliyorlar. Ve şu anda, zamanlamanın bileşeni belirsiz. "[Komedyenler] başkalarından önce şaka yapmaya başlamalıdır. Gülmek için iyi bir şey yapıyoruz ve ben şahsen nasıl gezineceğimi bilmiyorum ama sanırım insanlar bunu çözecek, "diyor Schumer.

Lee, birçok sanatçının kendinden emin hissediyor irade Schumer'ın önerdiği gibi, mevcut durumu konuşmayı ileriye doğru yönlendiren bir şeye nasıl çözüleceğini ve hatta önde olan uzun iyileşme sürecini başlatacağını seçin. "Son derece öznel. Bununla birlikte, sanatçı için mümkünse ve görüşlerini ve sorularını form ve ortam içinde meşgul etmeye meyilli ise, onun ve muhtemelen izleyicileri için iyileştirici olabileceğini iddia etmeye hazırım. Eğer oturmak istiyorsan, buna tamamen saygı duyuyorum ve alıyorum, "diyor Lee.

Bradley'e (biraz çaresizlikle) tüm seviyelerin sanatçılarının kendilerine nasıl olabileceğini sorduğumda, dünyanın iyileşmesine yardımcı olan kampta, Starr ve De Beauvoir ve Lee ve diğerleri tarafından paylaşılan kamp bana bir hikaye anlatıyor.

20. yüzyılın başında, Avrupa'da I.Dünya Savaşı başladığında, sanatçı Pablo Picasso, mevcut olandan farklı olmayan bir durumla karşı karşıya kaldı, çünkü yaratmaktan bir mola vermesi anlaşılabilir olurdu. "O zaman heykel yapıyordu ve hükümet silahlar, topçular ve bunun gibi şeyler gibi silahlar yapmak için tüm dökümhaneleri kapatmıştı. Ve böylece sanatçıların artık dökümhanelerde sanat yapmasına izin verilmedi ve birçok yer aslında bronz heykelleri veya demir heykelleri eritiyordu ve onları silahlar için yeniden oluşturuyordu. Böylece Picasso hurdaya gitti ve nesneler buldu ve onları bir araya getirmeye başladı. Heykel yapmak için eski hurdalıklardan geri dönüştürülmüş malzemeler kullanan ilk sanatçılardan biriydi "diyor Bradley.

Picasso'nun sıyrılmasını ve aynı kalite, bir doğaçlama mesleği yapan sayısız sanatçıda bulunan aynı kalite, sanatın her zaman bir yol bulacağının kanıtı olumlu olarak. "Bunu yapmanın farklı yollarını bulduğumuz yaratma gerekliliği içinde" diyor. "Asla durmayacağız çünkü bu insanlığımızın hikayesi. Nefes almamak gibi; Nefes almayı bırakamayız."